ギュスターヴ・カイユボット

生涯

『ラルース』の絵画事典によれば、1848年にパリで生まれた。セーヌ裁判所の判事だった父から25歳で大きな財産を受け継ぎ、それで絵に打ち込むとともに、激しく攻撃されていた印象派の画家たちを支えた。オルセー美術館によれば、レオン・ボナのもとでアカデミックな修業を積んだ。同事典によれば、1875年にエコール・デ・ボザールのボナのアトリエを離れ、この年のサロンに《床削り》を落とされたのち、1876年の第2回印象派展に加わる。オルセー美術館サイトのファニー・マッツの記事（2024年）によれば、同じ1876年、28歳で遺言を書き、収集を国に遺贈すると定めた。1894年2月21日、ジュヌヴィリエで没した。

様式の変遷

同事典によれば、室内の場面や肖像はドガに、風景はバジールに、舟遊びの人々はルノワールに通じるが、個性がはっきり現れるのは、労働者の場面とパリの眺めである。シカゴ美術館は、画家最大の野心作《パリの通り、雨》について、都市の現代生活という主題で印象派と通じながら、より写実的な技法で描いたとし、場面の大胆な切り取りに写真の影響をみる。文化省の2026年の発表によれば、1879年の《画架の前の自画像》では、素早い筆触の未完成のような仕上げに、「写真のような」初期の写実から、モネやルノワールに近い技法への変化がうかがえる。

代表作

《床削り》（1875年、オルセー美術館）、《パリの通り、雨》（1877年、シカゴ美術館）、《画架の前の自画像》（1879年、オルセー美術館）がある。

影響

文化省によれば、1875年から父の遺産でセザンヌ、ドガ、マネ、モネ、ピサロ、ルノワール、シスレーの作品を集め、没時にはおよそ70点を数えた。同時代の美術の収集を国に遺贈した愛好家はそれまでおらず、前例のない試みだった。マッツによれば、国は交渉の末にその一部を受け入れ、1897年にリュクサンブール美術館で公開された遺贈の作品には大勢の人々が詰めかけた。2025年にはオルセー美術館が画家の最も重要な自画像《画架の前の自画像》を国のものとした。