アルブレヒト・デューラー

生涯

1471年5月21日、ニュルンベルクの金工の子として生まれた。父のもとで金工を学んだのち、1486年から画家ミヒャエル・ヴォルゲムートに弟子入りし、木版画の工房仕事も身につける。1490年から4年間、バーゼルやストラスブールを巡る遍歴の旅に出た。1494年にアグネス・フライと結婚し、その直後に初めてヴェネツィアへ向かう。1505〜1507年に再びヴェネツィアに滞在し、《ばら冠の祝祭》を描いた。1512年からは皇帝マクシミリアン1世の版画事業を手がけ、1520〜1521年にはネーデルラントを旅した。1528年4月6日、ニュルンベルクで没した。

様式の変遷

木版連作《黙示録》（1498年）では、線だけで光と動きを表す力を示した。二度のイタリア滞在を経て人体の比率と遠近法への関心が深まり、《アダムとエヴァ》（1504年）のような均整のとれた裸体像に結実する。1513〜1514年の三点の銅版画《騎士と死と悪魔》《書斎の聖ヒエロニムス》《メランコリアI》では、細い線による質感表現と主題の深さがともに頂点に達した。晩年には色数を抑え、人物を大きく単純に構える《四人の使徒》（1526年）に至る。《アザミを持った自画像》（1493年）以来、自画像を描き続けたことも、画家としての自意識の高さを物語る。

代表作

《毛皮のコートを着た自画像》（1500年、アルテ・ピナコテーク）、《ばら冠の祝祭》（1506年、プラハ国立美術館）、《聖三位一体の礼拝》（1511年、ウィーン美術史美術館）、《四人の使徒》（1526年、アルテ・ピナコテーク）。版画では《黙示録》（1498年）と《メランコリアI》（1514年）が名高い。

影響

版画を工房の量産品から画家自身の表現へ変え、モノグラムを入れた作品をヨーロッパ中に流通させた。その図像は早くから模倣され、ヴェネツィアでは無断複製をめぐって訴えを起こしている。測定法と人体比例についての著作を残し、美術に理論を与えようとした点でも先駆的だった。北方ルネサンスを代表する画家として、クラナッハ（父）ら同時代の画家はもちろん、レンブラントら後世の版画家にも受け継がれている。