《桟敷席》

概要

《桟敷席》は、フランスの画家ピエール＝オーギュスト・ルノワールが1874年に描いた油彩の風俗画で、ロンドンのコートールド・ギャラリーが所蔵する。館の記録では、キャンバスに油彩で、縦80センチ、横63.5センチ。所蔵番号はP.1948.SC.338で、左下に「A. Renoir 74」の署名と年記がある。1948年に収集家サミュエル・コートールドの遺贈で館に入り、館の3階のウェストン・ギャラリーに展示されている。館は、1874年にパリで開かれた最初の印象派のグループ展で公開された本作を、この時代を決定づける作品の一つとし、流れるような筆づかいと同時代の生活から取った主題を兼ね備えると述べる。

画面の読み解き

館によれば、パリの一流の劇場の桟敷にいる、流行の装いをした同時代の男女という主題は、それまでの絵画に例のないものだった。女性はオペラグラスを下ろして人々の注目の的となり、男性は自分のオペラグラスを掲げて客席の誰かを眺めている。女性はオペラグラスを手に持ったまま、見られていることを知っているかのように、視線をわずかにぼかしている。ルノワールは、男女を型どおりの役割に注意深く配して、視線の興味深い駆け引きを生み出した。館は、これがはっきりした物語を示さない「見ること」についての絵だとしている。

技法・様式

館によれば、場面は画家のアトリエで入念に組み立てられた。女性はニニ・ロペスというモデルが、男性は画家の弟エドモンが務め、ルノワールは黒と白の交響曲を作り上げた。女性の流行の衣装の大胆な縞は、男性の同じ色の夜会服と華やかに呼応し、筆づかいはどこも繊細でなめらかである。人物を大胆に切り取った構図は、現代の生活の一瞬をとらえたような印象を与え、当時としてはきわめて型破りだった。こうした名人芸によって、ルノワールはまもなく同世代の印象派を代表する画家の一人となった。

来歴

館の来歴によれば、本作は1875年に画商マルタンが画家から買い取り、パリのルイ・フロルノワを経て、1899年2月9日に画商ポール・デュラン＝リュエルに売られた。その後インディペンデント・ギャラリーを通じて、1925年5月にサミュエル・コートールドが購入し、1948年に館に遺贈された。2024年には、印象派展の150年を記念してオルセー美術館とワシントン・ナショナル・ギャラリーで開かれた展覧会「パリ1874 印象派の瞬間」に出品された。

意義

館によれば、批評家たちは本作に大きく反応した。ある者は新しい主題と画法をたたえ、「観察の才と見事な色彩」を称賛した。一方で、女性の姿に戸惑う評者も多く、彼女は社交界の立派な既婚婦人ではなく、着飾りすぎて化粧の濃い流行の犠牲者で、社交の場に割り込もうとしているのではないかと案じた。桟敷の場面は、当時のフランスのファッション誌では夜会服を見せる舞台として、風刺誌では客の振る舞いや恋愛をからかう場として、すでにおなじみのものだった。館は、本作がその両方の要素を含みながら、何よりも画家のまばゆい技法を示すためのものだったとしている。