《アンドリューズ夫妻》

概要

《アンドリューズ夫妻》（英: Mr and Mrs Andrews）は、トマス・ゲインズバラが1750年頃に描いた油彩画である。縦69.8センチ、横119.4センチのキャンバスで、ロンドン・ナショナル・ギャラリーが所蔵する。エセックス州の地主ロバート・アンドリューズ（1725〜1806年）と妻フランセス（1732年頃〜1780年）を描く。所蔵館は本作を画家の初期の傑作とし、ロバートとその妻、そして彼の土地を描いた「三重の肖像」と評されてきたと紹介する。ロココの軽やかさを身につけた画家が、肖像と風景を一つの画面に結びつけた作品である。

画面の読み解き

夫妻は画面の左端に寄せて置かれ、右の大部分は風景に充てられている。所蔵館によれば、この構図は珍しい。ゆったりした狩猟用の上着を着たロバートは、長い銃身の猟銃を腕に抱えてベンチの背にもたれ、足元では猟犬が主人を見上げる。ポケットからは火薬と弾丸の袋が下がる。17か18歳のフランセスは、淡い水色のくだけたドレスと麦わら帽子で背筋を伸ばして座り、足元には室内履きのような靴がのぞく。膝の上には、塗り残された部分がある。二人の背後には大きな樫の木が立ち、右手には刈り入れの済んだ麦畑と、羊のいる牧草地が広がる。

技法・様式

所蔵館によれば、本作は、戸外の二人以上の人物を小さめの画面に描く「カンヴァセーション・ピース」と呼ばれる、流行の集団肖像画の形式に従っている。風景に重きを置いたことで、ゲインズバラは移ろう天気と自然な景色を描く腕前を示すことができた。これは当時まだ新しい試みだった。雲の多い空は畑と牧草地に光と影のまだらを落とし、最も灰色の部分には青の顔料を使わず、木炭の黒に白を混ぜて描いている。所蔵館は、嵐の空を描くこの方法が、ゲインズバラが影響を受けた17世紀オランダの風景画によく見られるとする。背景は東向きにストゥール川の谷を望む眺めで、画家のほかのどの風景よりも正確に描かれ、ロング・メルフォードの教会の塔や、夫妻が式を挙げたサドベリーの教会も見える。

来歴

所蔵館によれば、ロバートとゲインズバラはサドベリーの文法学校の同窓生だった。夫妻は1748年11月10日にサドベリーで結婚したが、画家はその年まだロンドンにいたとみられ、服装もくだけているため、結婚の記念の肖像ではない。1750年にロバートが妻の父の遺した地所を単独で手にしたことが、注文のきっかけだったと考えられている。作品は200年以上子孫に伝わり、1927年にイプスウィッチで開かれたゲインズバラ生誕200年展に出品されるまでほとんど知られていなかった。1953年には、エリザベス2世の戴冠を記念してパリで開かれた展覧会で、イギリス美術を代表する4点の一つに選ばれている。1960年3月23日のサザビーズの競売で画商アグニューが落札し、所蔵館が国庫の特別補助やピルグリム・トラスト、アート・ファンドなどの援助を得て購入した。所蔵番号NG6301。現在は第34室に展示されている。

意義

所蔵館は、夫妻がファン・エイクの描いた《アルノルフィーニ夫妻像》の二人がヨーロッパ美術で忘れがたいのと同じように、イギリス美術で忘れがたい存在になったとする。美術史家ケネス・クラークは1949年の『風景画論』で、本作を愛情と熟練をこめて描かれた魅惑的な作品と称えた。これに対し美術批評家ジョン・バージャーは、1972年の『イメージ――視覚とメディア』でこの賛辞を皮肉まじりに引き、夫妻はルソーが思い描いた自然の中の夫婦ではなく地主であり、周囲を所有する態度が姿勢と表情に表れていると論じた。以後、本作は18世紀イギリスの地主社会を映す例としても論じられている。フランセスの膝の塗り残しは謎のままで、夫が撃ったキジを描く予定だったとする説も、のちに生まれる子を描き入れるつもりだったとする説もある。夫妻の最初の子は1751年に生まれ、二人はのちに9人の子をもうけた。